Tradisionele danse van Mexiko

INHOUDSOPGAWE:

Tradisionele danse van Mexiko
Tradisionele danse van Mexiko
Anonim
Tradisionele Mexikaanse dansers
Tradisionele Mexikaanse dansers

Soos alle volksdanse, bied tradisionele Mexikaanse danse 'n blik op die kultuur van die streek. Nie net druk hierdie danse uit Mexiko die ritmes van die musiek uit nie, maar hulle vertoon ook die lewensbelangrike kleure wat in Mexikaanse klere en versiering geweef is, sowel as temas wat vir die streek belangrik is, soos Katolisisme en gemeenskap met die natuur. Alhoewel hierdie tradisionele danse elkeen baie verskillende wortels en style het, bring hulle verskeie aspekte van Mexikaanse kultuur na gehore.

Jarabe Tapatío

Die Mexikaanse Hoeddans het in Jalisco, Mexiko, ontstaan. In 1924 is dit aangewys as die nasionale dans van Mexiko in 'n poging om verskeie verskillende kulture bymekaar te bring as een nasionale identiteit. Sedertdien het dit die nasionale dans geword, en dit het ook 'n simbool geword van Mexiko regoor die wêreld, veral in die Verenigde State.

Kry daardie soen

Die dans behels 'n manlike en 'n vroulike danser, met die mannetjie wat hard werk om die wyfie tydens die dans te verlei. Eers flirt die twee dansers, maar dan word die vrou se aandag weggedraai van die man se vorderings. 'n Vreugdevolle dans, die nommer eindig met die vrou wat die manlike danser se hofmakery aanvaar, en die twee verlustig die gehoor met 'n soen wat deur die manlike danser se hoed versteek is. Baie variasies toon verskillende vlakke van seksualiteit; tradisionele Mexikaanse kultuur sou baie suggestiewe gedrag in 'n openbare optrede verbied het, maar kultuur het verander en daarmee saam het hierdie dans toenemend suggestief geword.

Charro-pakke en pronkerige rokke

Dansers van die Jarabe Tapatio dra 'n teatervertolking van die tradisionele uitrusting van Jalisco. Vroue dra 'n tweedelige rok met 'n vloeiende romp in lewendige kleure wat met linte versier is, veral by middellyf en soom. Die bypassende bloes is ook versier met linte sowel by die nek as by die moue. Dik, glansende vlegsels word in heerlike bolletjies vasgemaak en met linte geklee om by die rok te pas.

Mans dra 'n tradisionele charro-pak met silwer knope wat langs die buitekant van die bene en die voorkant van die baadjie gevoer is. 'n Wit hemp word saam met die pak gedra, en 'n strikdas word bygevoeg om by die vrou se ensemble te pas. Mans dra die tradisionele charro-hoed, wat nie net wêreldwyd bekend is nie, maar ook deel van die dans is. Albei dra swart of bruin laehakstewels.

Prettig en pronkerig met 'n tikkie tradisie

Die Jarabe Tapatio word gedans op die begeleiding van tradisionele Mariachi-musiek. Die tik van die voete is ritmies en pas by dié van die deuntjie. Die vloeiende romp en die aantreklike hoed steel die vertoning, maar sonder dansers is daar natuurlik geen bewegings om hulle ten toon te stel nie. Die bewegings is flirterig, pret en pronkerig. Dit is tog 'n hofmaakdans.

Danza del Venado

La Danza del Venado, bekend as die Deer Dance, kom van Sonora, Mexiko. Met pre-Spaanse oorsprong, is dit 'n ritualistiese dans wat hoofsaaklik deur die Yaqui-mense van Mexiko uitgevoer word. Die dans illustreer 'n takbokjag, met dansers wat die rolle van die jagters en die sterwende takbok vertolk. Die choreografie van hierdie dans het sedert sy ontstaan redelik onaangeraak gebly. Selfs al is dit dalk 'n bietjie gestileer soos professionele dansers dit vertolk het, bly die uitvoeringstyl en musiek.

Vereer die takbok se dood

La Danza del Venado word opgevoer met die doel om die takbokke te vereer wat gejag is of gejag gaan word vir die bestaan van die mense. Herte word as edele diere beskou, en hul gees word wyd vereer onder inheemse Meksikane, insluitend die Yaqui, die Huichol en ander volke. Selfs wanneer takbokke gejag word, word gebede gedoen en dankie-offers word gemaak in waardering vir die takbok se opoffering. Hierdie dans word uitgevoer as 'n manier om die lewe en skoonheid van die takbokke te eer. Dit word gewoonlik deur drie mense uitgevoer. Een danser speel die takbokke en die ander twee speel die jagters. Die menslike jagters word pascolas genoem. Soms is daar net een pascola, en die ander jagter is 'n coyote.

Die skoonheid behoort aan die takbokke

Die kunstenaar wat die takbok speel, dra minimale kostuums behalwe vir 'n hooftooisel. Die hooftooisel is in die vorm van 'n hertkop (tradisioneel 'n regte hertkop wat deur taksidermie bewaar word), en dit rus oor 'n wit lap wat aan die kop van die danser vasgemaak is. Benewens die hooftooisel, kan die takbokdanser ook kleurvolle linte dra wat uit die kop spruit, halssnoere wat van sade gemaak is, 'n leer-lendedoek en houtrammels wat aan sy enkels vasgemaak is. Hy sal ook twee groot handrattels dra wat sal bydra tot die drama van die jaagtog en dood van die takbokke. Die pascolas, of jagdansers, dra dikwels houtmaskers met oordrewe menslike gelaatstrekke. Hulle dra ratels om hul wapens voor te stel en om die spanning van die jaagtog te verhoog. In sommige gevalle kan hulle ook boogstutte dra. Hulle hare is met 'n lint vasgebind, en hulle dra groot halssnoere in wit en swart. Die uitrusting is eenvoudige katoendrag, soms in die vorm van 'n wit lendelap, soms meer soos 'n broek en 'n hemp. Die coyote-danser dra dieselfde broek as die jagters, maar dra ook 'n sarape en 'n kleurvolle hooftooisel wat met vere of linte versier is. Dansers kan kaal voete hê of huaraache dra.

Tydlose Dramatiese Skoonheid

Verskeie instrumente word gebruik om La Danza del Venado te begelei, insluitend 'n fluit, drom en ratel. Die tradisionele musiek is eenvoudig dog emosioneel, want dit kom van lank gelede. Selfs nou bly musiek eenvoudig maar dramaties. Die komposisie weerspieël duidelik die jaagtog en uiteindelike ondergang van die takbokke. Hierdie vertoning is werklik 'n eerbetoon aan die takbokke en die belangrike rol wat dit sedert die vroegste tye onder die Yaqui gespeel het.

Danza de los Comales

La Danza de los Comales is 'n prettige vroulike dans wat slegs deur vroue uitgevoer word. Dit het sy oorsprong in Tabasco, vermoedelik uit 'n township genaamd Comalcalco lank voor die Spaanse verowering. Hierdie dans verteenwoordig die vrugbaarheid van die land en sy vrugte, veral ter ere van mielies en kakaobone, wat stapelvoedsel in hierdie area van Mexiko is.

Eenvoudig dog betekenisvol

Hierdie dans is saamgestel uit eenvoudige stappe wat dankbaarheid vir die oes weerspieël. Die vroue se danspassies is nie net’n eerbetoon aan die land en sy vrugte nie, maar weerspieël ook die vreugde daarvan om smaaklike lekkernye voor te berei en aan die mense vir wie hulle lief is, te bied. Die hoofkenmerk van hierdie dans is die comales (sirkelvormige kleiroosters wat gebruik word om tortillas en gebraaide sade te kook) wat in hul hande gehou word. Hierdie comales is 'n intrinsieke deel van die dans; die vroue dra hulle en swaai hulle in alle rigtings asof hulle die lekkernye wat hulle voorberei het, spog.

Landelike skoonheid

Die vroue dra eenvoudige uitrustings gemaak van manta of natuurlike katoen.’n Tweedelige uitrusting bestaan uit’n eenvoudige bloes met’n vierkantige neklyn en’n reguit romp met splete aan albei kante. 'n Eenstukrok is 'n tuniektipe rok met 'n vierkantige neklyn en splete aan beide kante. Die eenvoudige rok kan of mag nie met 'n groot nuwemaan reg in die middel van die rok versier word nie, en mielie- en kakaomotiewe kan bygevoeg word in patrone wat bedoel is om oorvloedige en gesonde oeste voor te stel. Die vroue se hare is in 'n bolla gedra en is versier met helder blomme.

Poppy Music, Joyful Dance

In 'n baie Tabaskaanse styl word La Danza de los Comales gedans op die vurige ritme van fluit en tromme. Die vroue bied eerbied aan die vier kardinale punte, maak draaie, trek kruise met hul voete, en hop hier en daar, want hulle verteenwoordig die vreugde om baie kos te hê om met hul geliefdes te deel, met natuurlik die komale.

Danza de los Tlacololeros

Die Tlacololeros-dans het in die staat Guerrero ontstaan. Dit is 'n pre-Spaanse dans wat deur veranderende tye volgehou het. Dit word verskeie kere per jaar gedans, veral in die feesvieringe van die Heilige Week, Heilige Kruisdag, St. Matteus-dag, die Dag van die Dood, die Dag van Ons Vrou van Guadalupe, en op Oukersaand. Dit word as 'n Mexikaanse landboudans beskou, en miskien is dit om hierdie rede dat dit verduur het.

Verdedig die gewasse

Die Tlacololeros-dans word uitgevoer deur 'n groep van 16 dansers, tradisioneel manlik. Hieruit sal een die rol van die jaguar of tier speel en 'n ander die rol van die armadillo. Die 14 oorblywende dansers verteenwoordig boere van die Tlacololes (grond aan die kant van die berg wat vir boerdery gebruik word). Die dans beeld die stryd van boerdery op die bergwand uit. Die hantering van die plaaslike wild wat dreig om die oeste te verwoes, word spesiaal uitgelig. Die dansers wat die boere verteenwoordig, staan in twee groepe van sewe. Elkeen van hierdie mans hou dalk 'n sweep, 'n ketting of selfs 'n haelgeweerstut vas. Tussen danspassies deur jaag hulle agter die jaguar en die gordeldier aan en onderwerp hulle uiteindelik deur die gekraak van hul swepe en manlike krag.

Kleding is spesifiek vir elke area

Oor die algemeen dra die Tlacololeros 'n weergawe van boereklere. Jeans, leerkappe, stewels en 'n lugtige eenvoudige hemp gemaak van natuurlike plantvesels is die basiese uitrusting. Boonop dra hulle groot palmhoede wat met gousblomme bedek kan wees of nie. Die dansers dra ook maskers wat uit hout gemaak is en dra kettings en swepe om die wilde diere 'n paar lesse te leer. Natuurlik het elke area sy eie sê oor die saak so elke area se uitrusting verskil bietjie.

Stampende musiek

Die Tlacololeros dans op die ritme van 'n fluit en 'n klein trom. Die swepe of kettings wat hulle dra, word gebruik om die ritme van die musiek te beklemtoon. Soos die meeste Mexikaanse danse, is baie voetstamp deel van hierdie dans. Die manne wat in twee rye voor mekaar staan, wissel van plek terwyl hulle die grond trap. Daar word gesê dat die stamp die afslaan van bosse verteenwoordig, in tandem met die verbranding van die bosse, sodat die grond gereed is vir gewasse om geplant te word.

Jarana Yucateca

Die Jarana Yucateca ook bekend as Jarana Mestiza is een van die bekendste danse van Mexiko. Dit het ontstaan in die staat Yucatan rondom die 17de en 18de eeu. Die Spaanse invloed is duidelik in terme van musiek, terwyl die inheemse Mexikaanse geur in die styl teenwoordig is. Dit is die kombinasie van kulture wat hierdie dans so spesiaal maak.

Dit gaan alles oor postuur

Die Jarana word in paartjies oor ritmiese prettige musiek gedans. Dit is 'n prettige, flirterige dans waar paartjies dans asof om te sien hoe goed hulle pas. Die dans is kenmerkend daarin dat terwyl die voete in allerhande rigtings wegtik, die bolyf van die danser regop bly. Die beste dansers kan op die ritme dans met bottels water oor hul kop of selfs skinkborde gevul met glase sonder om 'n enkele druppel te drup.

Kleurvolle uitrustings wys inheemse geur

Die dansers van die Jarana Mestiza dra die tipiese uitrusting van Yucatan. Die vroue dra 'n driedelige rok genaamd terno wat bestaan uit 'n onderrok, 'n vierkantige tuniekagtige rok en 'n huipil (inheemse Mexikaanse bloes). Die drie stukke is wit met oorvloedige hoeveelhede borduurwerk alles in feestelike blommotiewe. Die vroue dra ook wit hakke wat geborduur kan word, 'n bypassende tjalie en juweliersware om die nek en ore aan te trek. Hare word in 'n bolla gedra en geklee met kleurvolle blomme en linte. Die mans dra 'n guayabera, wit broek, 'n wit hoed en leersandale. Albei uitrustings is koel en winderig om by die warm en vogtige weer van Yucatan te pas.

Prettige musiek en brutale rympies

Dis amper onmoontlik om nie saam met 'n Jarana-dans te tik bloot omdat die musiek so lewendig is nie. Besonder aan hierdie streek is die gebruik van brutale rympies regdeur die liedjie. Die rympies kan daarop gemik wees om die meisie te oortuig om ja te sê vir haar vryer, om met humor oor die lewe se ellende te kla, of bloot om glimlagte op almal se gesigte te trek. Ongeag, 'n goeie Jarana behels baie humor en prettige, maklike musiek om die gees te lig.

Seun Jarocho

Die Seun Jarocho is inheems van die staat Veracruz. Hierdie staat was die aankomspoort van soorte vir baie van die Spaanse koloniseerders, so dit is nie verbasend om 'n dans met swaar Spaanse invloede in die uitrusting en in die musiek te sien nie. Soos elke ander invoer, is die musiek en styl wat Spanje gebring het egter vinnig geassimileer en getransformeer. Uit hierdie vermenging van kultuur het baie wonderlike dinge ontstaan. Die Seun Jarocho is een daarvan. Een van die bekendste erkende danse van hierdie genre is "La Bamba." Hierdie dans is wêreldwyd bekend vir sy aansteeklike ritme, die prettige lirieke, en natuurlik die suksesvolle hofmakery wat eindig met die paartjie wat 'n rooi strik met hul voete vasmaak om te simboliseer hul vakbond.

Droomwit

Die Seun Jarocho word gedans deur pragtige paartjies wat almal in wit geklee is. Die vroue dra 'n tweedelige uitrusting wat bestaan uit 'n lang, vloeiende, ruim romp en 'n moulose bloes. Albei stukke is gemaak met pragtige, ligte kant wat met die wind ruk. Vroue beklemtoon hul middel met 'n swart fluweelvoorskoot wat met blomme geborduur is en 'n rooi doekdoek aan die kant. Vroue dra hul hare in 'n bolla wat aan die kant versier is met blomme, linte en 'n haarkam. 'n Sjaal, 'n waaier en goue juweliersware dien as bykomstighede. Mans, aan die ander kant, dra 'n eenvoudige drag, insluitend wit broeke, wit langmou guayabera, en rooi doek wat om die nek gebind is. Wit stewels en 'n hoed voltooi die voorkoms.

Komplekse musiek met 'n tikkie pret

Harp, kitaar, marimba en 'n magdom ander instrumente skep die unieke klank van die Son Jarocho. Anders as eenvoudige pre-Spaanse wysies, is die seun baie meer uitgebrei, en dit vereis 'n ensemble. Daar is ook spesiale maniere om die liedjies te sing en die rympies te praat. Soos die geval in Yucatan, is rympies nie net bedoel as lirieke nie, maar as 'n manier om stories kreatief te vertel of die betrokke dame te kry om uiteindelik ja te sê.

Mexikaanse dansoptredes

In die Verenigde State het tradisionele danse uit Mexiko hul weg in die populêre danskultuur gemaak. Daar is baie klassieke Mexikaanse dansgroepe wat in Amerika oefen en optree. Of jy nou van die danse wil leer, of jy net daarin belangstel om hierdie kunsvorm waar te neem, om na 'n optrede te gaan is 'n inspirerende geleentheid. Die kleure, ritmes en bewegings van Mexiko sal lewendig word deur die dansers se optredes, en jou ervarings van Mexikaanse dans sal 'n nuwe rykdom aanneem deur die danse persoonlik te sien.

Aanbeveel: