Daar word geglo dat ballet se oorsprong terugdateer na die Italiaanse Renaissance-tydperk, ongeveer 1500. Die terme "ballet" en "bal" is van die Italiaanse woord vir "om te dans," ballare. Toe die Italiaanse Catherine de Medici met die koning van Frankryk, koning Henry II, getrou het, het sy die Franse aan die wêreld van ballet bekendgestel, wat uiteindelik gelei het tot die verfyning daarvan tot 'n formele dansstyl.
Origins of Ballet
Daar blyk nie een individu te wees wat ballet uitgevind het nie, maar koning Lodewyk XIV word gekrediteer daarvoor dat hy sy gewildheid vergroot het en dit gehelp het om te ontwikkel tot die dans wat vandag bekend is. Daar was ook ander individue wat verskeie elemente bygedra het wat 'n groot rol in die vorming van ballet gespeel het.
Ballet se vroegste dae
Die eerste ware "ballet" was dalk Le Ballet Comique de la Reine, of The Comic Ballet of the Queen, wat die eerste keer opgevoer is vir die hof van Catherine de Medici op 15 Oktober 1581. Hierdie geleentheid is gehou om 'n troue te herdenk, het vyf uur geduur, en die Koning en Koningin het ook aan die dans deelgeneem.
Aangesien dit vermaak vir die hof was, is die werke hoofsaaklik deur hofgangers uitgevoer, en slegs 'n paar professionele dansers is tipies gerol, gewoonlik in meer komiese of groteske rolle.
Aanvanklik het hierdie dansers maskers, hooftooisels gedra en swaar kostuums met lae brokaatstof gehad. Die beperkende kostuums het beteken dat danspassies beperk was tot klein hops, skyfies, curtsies en sagte draaie. Skoene het klein hakke gehad en was nouer in lyn met formele rokskoene as die kontemporêre balletskoene wat vandag gebruik word.
Louis XIV se invloed
Louis XIII en sy seun, Louis XIV, het gereeld in hierdie ballette opgetree. Louis XIV is die Sonkoning gedoop ná sy rol in Le Ballet de la Nuit (1653), wat met sononder begin het en tot sonop geduur het. Sy persoonlike balletmeester, Pierre Beauchamp, het baie van die danse wat by Versailles uitgevoer is, gechoreografeer.
Koning Lodewyk XIV het besef dat dit op een of ander manier neergeskryf moet word om hierdie kunsvorm te versprei. Louis het Beauchamp gevra om dit skriftelik op te neem, en as sodanig word hy basies gekrediteer as die kodifisering van die boustene van ballet. Dit is wanneer die vyf basiese voetposisies wat die kern van ballet is, gevestig is.
Louis XIV het die Académie Royale de Musique op 28 Junie 1669 geskep, en die woordeskat wat daar gebruik word, is vandag nog van krag.
Ballet se uitbreiding en bekendstelling van vroulike dansers
Jean-George Noverre is "The Grandfather of the Ballet" genoem danksy sy invloed in die skep van die storie-aspek van die ballet. Hy het sy studente opgevoed oor die belangrikheid van mimiek en gesigsuitdrukking as 'n storievertelinstrument. Noverre het in 1760 'n boek gepubliseer wat reëls en beginsels van ballet soos pas d'action, die stap van aksie, pantomime en meer bekendgestel het. Sy invloed het uitgebrei tot kostuums, en hy het gedemonstreer dat die musikant, choreograaf en ontwerper in tandem moet werk om 'n pragtige ballet te skep. Tot 1681 is vroue nie toegelaat om in ballet op te tree nie. Mans sou soos vroue aantrek om vroulike rolle aan te neem totdat Marie Camargo die eerste vrou geword het om in 'n ballet te dans. Sy was nie 'n aanhanger van die swaar, beperkende kostuums nie, so sy het die rompe verkort, wat haar in staat gestel het om die spronge uit te voer wat geboorte gegee het aan daardie kenmerkende spronge wat in moderne ballette uitgevoer is.
Die romantiese era en die bekendstelling van ballet in Rusland
Teen die 1840's het Marius Petipa Frankryk na Rusland verlaat om ballette te vervaardig, en dit was in Rusland dat choreograwe soos Petipa en Pjotr Tsjaikofski van die wêreld se gewildste danse ontwikkel het wat vandag nog opgevoer word. Dit sluit in Die Neutekraker, Swanemeer en Slapende Skoonheid. Die belangrikheid van vroue in dans het steeds gevorder, veral omdat vroue die vermoë getoon het om op hul tone te dans. Marie Taglioni het dans en pointe in die 1830's gewild gemaak met haar rol in 'n ballet genaamd La Sylphide. Dit was ook rondom hierdie tyd dat tutu's deel van ballet geword het.
Een van die bekendste en mees invloedryke ballerinas wat uit Rusland gekom het, was Anna Pavlova. Sommige glo sy is regtig die een wat die hedendaagse pointe-skoen geskep het. Haar hoë, geboë wreef het haar kwesbaar gemaak vir besering, terwyl haar skraal tapse voete intense druk op haar groottone plaas. Om te vergoed, het sy geharde leersole ingesit vir ekstra ondersteuning. Sy het toe die toonarea plat en verhard om meer van 'n boks te word.
Moderne Dag Ballet
Met verloop van tyd het ballet se gewildheid oor die hele wêreld uitgebrei, en dit gaan voort om te ontwikkel tot die kunstenaarskap wat ons in moderne tye sien. Selfs vandag bly ballet verander vanaf die dae van Louis XIV. Sedert die 1990's was daar 'n groter belangstelling in atletiek, spoed en hiper-buigsaamheid, en nuwe ballette kyk dikwels na die estetika van uithouvermoë self. Die basiese beginsels en klassieke elemente bly egter dieselfde en bring hulde aan ballet se vroeë dae in Italië en Frankryk.
